Tournage à la motte : produire une série régulière
Le tournage à la motte est une technique incontournable pour gagner du temps et produire plusieurs pièces identiques à partir d’une seule boule de terre. Dans cet article, nous allons voir pas à pas comment préparer la motte, centrer la portion utile, monter les parois et optimiser vos séries, que vous soyez débutante ou confirmée.
Résumé rapide :
- Préparer une motte unique et la fixer sur le tour
- Ne centrer que la portion utile de terre
- Percer, ouvrir et monter les parois de la pièce
- Découper et détacher chaque pièce avant d’enchaîner
- Utiliser les bons outils pour régulariser vos séries
- Éviter les erreurs de posture ou de préparation de terre
Table des matières
Comprendre le tournage à la motte
Le tournage à la motte consiste à travailler une grosse boule de terre posée sur la girelle, en façonnant une pièce après l’autre à partir de la portion supérieure. On tourne, on découpe, et on recommence sans recentrer la terre à chaque fois. Cette méthode offre un gain de temps considérable et facilite la production en série.
Comparée au façonnage de boules de terre séparées, la motte permet de répéter des gestes précis sur une base unique, garantissant plus de régularité tout en économisant de l’énergie.
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Matériel nécessaire
- Une motte de terre bien préparée et homogène
- Tour de potier
- Couteau en bois ou abaisse-langue pour découper
- Estèque ou abaisse-langue pour affiner les formes
- Outil de mesure d’épaisseur de fond (maison ou commercial)
- En option : trusquin ou niveau laser pour reproduire des gabarits identiques
- Outils de façonnage (profils ou gabarits, éventuellement imprimés en 3D)
Tutoriel pas à pas
Étape 1 – Préparer la motte
Humidifiez la girelle et fixez la motte. Inutile de centrer toute la boule : seule la portion utile doit être stabilisée.
Étape 2 – Déterminer la quantité de terre
Prélevez la juste quantité pour votre tasse ou petit bol. Pour les débutantes, mieux vaut commencer avec de petites mottes et ajuster progressivement.
Étape 3 – Centrer la portion utile
Centrer uniquement la partie travaillée permet de réduire la fatigue et de gagner en efficacité. Formez un cylindre de base (“boîte à camembert”).
Étape 4 – Percer et ouvrir le fond
Utilisez votre main comme repère pour percer, puis ouvrez délicatement avant de ralentir la vitesse du tour.
Étape 5 – Monter les parois
Ensuite, je ralentis le tour et je commence à former les parois. Cette étape est similaire à celle de tourner une pièce classique, mais en miniature. Travailler à petite échelle est un vrai défi, car tout est plus précis. On utilise le bout des doigts, lentement et délicatement. [00:02:22]
Ajuster les dimensions et monter les parois [00:02:55]
Je regarde le diamètre et je m’assure que la tasse correspond à la taille que je veux. Si je remarque que le fond est trop épais, je coupe un peu avec une pique pour ajuster.
Une fois que les dimensions me conviennent, je travaille la ligne de la tasse en utilisant une abaisse-langue. Mais vous pouvez également utiliser une estèque pour cette étape. Cela permet d’affiner la forme et d’obtenir des finitions nettes. [00:03:29]
Étape 6 – Décrocher la pièce
Découper et détacher la tasse [00:03:46]
Pour décrocher la tasse, j’utilise l’abaisse-langue inclinée légèrement vers le haut. Cela évite de créer une pointe sous la tasse, qui pourrait la rendre instable une fois posée.
Je dégage doucement la fête sous la tasse, et je m’assure qu’elle repose bien sur l’abaisse-langue. Avec ma main gauche, je la stabilise et la retire du tour. Cette méthode est confortable et efficace. La tasse est prête à être posée. [00:04:37]
Étape 7 – Enchaîner la série
Une motte moyenne permet de réaliser environ 4 pièces. Pour les confirmées, des mottes plus lourdes (6 kg ou plus) permettent des séries plus longues.
Variantes et astuces
- Pour débutantes : travailler avec peu de terre, adopter une posture ergonomique, se fixer des limites pour ne pas négliger la qualité.
- Pour confirmées : oser les grosses mottes et utiliser des outils de mesure pour maintenir une régularité parfaite.
- Astuce moderne : un niveau laser remplace avantageusement le trusquin, et des gabarits 3D permettent d’uniformiser les formes.
Conclusion
Le tournage à la motte est une méthode efficace pour gagner du temps, améliorer votre régularité et produire des séries harmonieuses. En respectant les bonnes postures et en choisissant les bons outils, vous pourrez progresser rapidement et enrichir vos collections.
Combien de pièces peut-on tourner avec une motte ?
En moyenne 4 à 5 pièces avec une motte de taille moyenne. Plus si elle est plus lourde.
Faut-il centrer toute la motte ?
Non, seule la portion utilisée doit être centrée.
Quels outils facilitent la régularité ?
Le trusquin, le niveau laser et les gabarits en profil.
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